segunda-feira, 4 de novembro de 2013

Atividade
http://www.slideshare.net/sirlandiadovale9/relao-homem-tcnica-27903657

domingo, 1 de julho de 2012


“Projeto do outro”

 


De acordo com a atividade proposta da semana sobre fazer um comentário sobre o projeto do outro, ou seja, do colega, o projeto que escolhi para comentar e realizar a atividade, foi o projeto que tem como titulo “Arte rupestre na escola” que foi elaborado e executado pela minha colega Rayana Mirele Lopes do Santos.
O mesmo aborda a questão da arte rupestre através da técnica colagraf, que no meu ponto de vista foi uma excelente escolha de técnica a ser usada, pois além de ser de fácil aplicação é uma técnica ótima para ser trabalhada na sala de aula com diferentes assuntos, assim trabalhando a arte envolvendo quaisquer disciplinas. Um ponto bastante diferencial que pude destacar na apresentação do projeto, é que a colega Rayana Mirele, deixou os alunos bem à vontade para produzirem suas obras, assim facilitando ainda mais a atividade e deixando fluir dos seus alunos a criatividade e o desenvolvimento de suas habilidades. E não se esquecendo de mencionar que saíram belas obras de artes.
Portanto, acredito que a mesma alcançou o sucesso desejado ao realizar o seu projeto, pois pelo o que observei durante a apresentação tudo saiu conforme o planejado, não houve dificuldades, os alunos souberam se expressar e realizar a atividade conforme os comandos, enfim, tudo aconteceu como o esperado o que é já é de uma satisfação imensa, saber e ver que tudo o que você planejou, elaborou durante semanas deu mais que certo e todos assim como você aprenderam com a atividade e saíram realizados. 
Parabéns colega Rayana Mirele!















domingo, 24 de junho de 2012


ANÁLISE DO PROJETO

O meu projeto “Colagraf Contornando a Cultura indígena”, esteve voltado principalmente para a pintura corporal indígena, que possui grande influencia em meu município.
Tentando mostrar um pouco dessa cultura tão importante em todo o país, aliás, em todo o mundo, elaborei meu projeto usando a pintura corporal indígena como foco, utilizando a técnica “Colagraf” e graças à colaboração e dedicação dos alunos obtive bons resultados. Através da elaboração e execução do projeto aprendi muito, pois cada etapa realizada foi um aprendizado, tendo em vista, que já houve vários durante o curso, mais após esse tive um pouco mais de experiência em lidar com a arte interligada com a história.
O único ponto negativo que encontrei, foi com relação à troca que tive que fazer da técnica que ia utilizar, pois no ultimo momento as telas não ficaram prontas e tive que fazer a troca pela técnica Colagraf, no entanto, pude contar com a compreensão de minha tutora a distancia e acabou dando tudo mais que certo. Com relação aos pontos positivos, foram muitos, tanto que com a colaboração e dedicação de todos tudo ocorreu como o desejado.
Portanto fazendo uma analise de tudo que ocorreu durante o processo de elaboração e execução do meu projeto, posso dizer que foi uma ótima experiência, pois pude ter a oportunidade de vivenciar juntamente com os alunos suas experiências, pois para eles era uma atividade nova e era visível como todos estavam satisfeitos e dando o máximo para realizarem um bom trabalho e isso para mim foi algo inexplicável e incomparável.



sexta-feira, 22 de junho de 2012


Universidade Aberta do Brasil – UAB/UnB
Instituto de Artes - IdA
Departamento de Artes Visuais
Licenciatura em Artes Visuais
Projeto Interdisciplinar de Ensino e Aprendizagem 2
Tutora á distância: Letícia Teixeira Levenhagen Clébicar.
Acadêmica: Antonia Sirlândia Vale da Silva.
Tarefa: Relatório de Execução
 
Tarauacá – Acre Junho de 2012

Relatório de Execução do Projeto: Contornando a Cultura indígena
O projeto Contornando a Cultura Indígena foi executado no centro de educação permanente (CEDUP), no dia 12/06/2012 das 13h30min às 15h30min com alunos de faixa etária de idades de 11 á 13 anos. Os mesmos são alunos da referida escola de Ensino Fundamental Instituto São José.
Iniciei a execução do meu projeto com uma breve explicação sobre o tema e sobre a técnica que íamos utilizar, tentei passar para os mesmos de forma significativa e satisfatória os comandos da atividade e o meu objetivo em está trabalhando com essa técnica e com esse tema que é a Cultura Indígena voltada para a pintura corporal. Em seguida mostrei os materiais que íamos utilizar, pois estava sendo algo novo e pela aparência de cada um, que mostraram interesse e aplicação em está ali, além de está sendo uma atividade nova para eles, estava sendo algo bem gratificante e agradável ao executa - lá.
Utilizei alguns materiais didáticos dentre eles um texto impresso sobre o significado da pintura corporal indígena, de acordo com esse texto, trabalhei os significados e a importância dessa pintura corporal para que eles ficassem por dentro desse assunto tão importante e que faz parte da nossa diversidade cultural brasileira.
Quando iniciamos os trabalhos pude observar bastante interesse dos alunos e o quanto estavam atentos a explicação, utilizamos para a aplicação da aula pratica materiais como: folha A4, papelão, barbante, tintas coloridas, rolos e tesouras. De acordo com as explicações pude observar como já mencionei que saiu tudo como o planejado, pois com a conclusão da atividade os mesmos mostraram que entenderam perfeitamente os comandos, e para mim como futura-arte/educadora não tem algo mais gratificante, do que saber o quanto foi produtivo e o quanto aprenderam com a atividade.
Com esse projeto pude vivenciar muitas experiências, inclusive a de ter planejado todo um projeto em uma única técnica e na semana de executa - lá, ter que modifica - lá para outra técnica, pois os planos acabaram dando errado, mais no final tudo acabou saindo bem melhor que o planejado, pois os resultados foram surpreendentes. Houve muitos pontos positivos como, vivenciar a criatividade e as habilidades que nem os mesmos sabiam que obtinham em si, se surpreendiam com cada resultado impresso e queria produzir mais e mais obras, outro ponto que considero bastante importante e positivo foi com relação ao interesse e a disponibilidade que os mesmos mostraram em está ali executando uma atividade que não fazia parte da grade curricular de sua respectiva instituição escolar.
Portanto, considerando todos esses pontos aqui descritos e tudo que vivenciei com esse projeto, posso dizer que, a cada dia minha carga de aprendizagem só tem aumentado amplamente, pois cada experiência vivida durante este curso está sendo algo inexplicável e satisfatório, assim como foi à execução do projeto Contornando a Cultura Indígena.  Não só estou e pude aprender com esse projeto, como também pude ensinar e levar a aqueles alunos as minhas experiências, e que não existe algo mais agradável do que ensinar para quem quer aprender. E finalizando só gostaria de ressaltar que é de suma importância para o crescimento da nossa educação, aulas inovadoras e produtivas como as que estamos tendo o prazer de aprender e conhecer através do curso de artes visuais.

Fotos: 









sábado, 2 de junho de 2012

Pintura Corporal Indígena


Uma das características que mais marcam a cultura indígena, é a pintura corporal que pode ser vista como tão necessária e importante esteticamente como a roupa usada pelo “homem branco”. A pintura corporal para os indios tem sentidos diversos, não somente na vaidade, ou na busca pela estética perfeita, mas pelos valores que são considerados e transmitidos através desta arte. Feita de jenipapo, carvão ou urucum, tem como objetivo diferir os povos, determinar a função de cada um dentro da aldeia e até mostrar o estado civil. Algumas índias utilizam esse método, por exemplo, para “dizer” que estão interessadas em encontrar um parceiro.O processo de preparação da tinta consiste em ralar a fruta com semente e depois misturá-la com outros pigmentos, como o carvão, para diversificar as cores.Nos dias comuns a pintura pode ser bastante simples, porém nas festas, nos combates, mostra-se requintada, cobrindo também a testa, as faces e o nariz. A pintura corporal é função feminina, a mulher pinta os corpos dos filhos e do marido. Cada etnia tem sua própria marca e se alguma outra utilizar a mesma, uma luta entre as aldeias pode ocorrer.A etnia Tenharim, do Amazonas, faz desenhos de bolas em todo o corpo para se caracterizar. Homens usam desenhos maiores para se diferenciarem das mulheres e imporem uma posição de liderança. Já na aldeia Tapirapé, do Mato Grosso, homens podem usar as mesmas figuras das mulheres, mas as mulheres não podem usar as dos homens. Esta é uma arte muito especial porque não está associada a nenhum fim utilitário, mas apenas a pura busca da beleza.
 
Fonte: http://arteindigenaa.blogspot.com.br/2009/10/arte-indigena.html
 
 
 
ÍNDIOS E ARTE 

Geralmente a arte indígena manifesta-se através de cânticos, vestuários utensílios, pela pintura corporal, escarificação e perfuração da pele, através de danças entre outros, sendo estes raramente produzidos com o intuito de serem arte propriamente dito.
Podemos dizer que na sociedade indígena não existe uma delimitação entre arte e atividade puramente técnica. De mesma forma encontram-se aspectos rituais na produção dos artefatos que são antes de tudo artística.
Cada povo indígena tem uma maneira própria de expressar suas obras, por isto dizemos que não existe arte indígena e sim artes indígenas. As artes indígenas diferem-se muito das demais produzidas em diferentes localidades do globo, uma vez que manuseiam pigmentos, madeiras, fibras, plumas, vegetais e outros materiais de maneira muito singular.
Nos relacionamentos entre diferentes povos, inclusive com o branco os artefatos produzidos são objetos de troca, sendo até utilizados como uma alternativa de renda. Muitas tribos enfatizam a produção de cerâmica, outras esculturas em madeira, o que vale resaltar é que estes aspectos variam de uma tribo para outra. Veja a seguir as principais manifestações artísticas das artes indígenas.
A pintura corporal 

A pintura corporal para os indios tem sentidos diversos, não somente na vaidade, ou na busca pela estética perfeita, mas pelos valores que são considerados e transmitidos através desta arte. Entre muitas tribos a pintura corporal é utilizada como uma forma de distinguir a divisão interna dentro de uma determinada sociedade indígena, como uma forma de indicar os grupos sociais nela existentes, embora exista tribos que utilizam a pintura corporal segundo suas preferencias.
Os materiais utilizados normalmente são tintas como o urucu que produz o vermelho, o genipapo da qual se adquire uma coloração azul marinho quase preto, o pó de carvão que é utilizado no corpo sobre uma camada de suco de pau-de-leite, e o calcáreo da qual se extrai a cor branca.